书法课堂教学设计2

设计意图：

本课内容，是我校结合写字教材及本校学生实际自编的校本书法教材中三年级下的第一堂毛笔书法课。在三年级上时已安排了一些基本笔画的书写方法。学生对基本的横、竖、撇、捺等基本笔画已经有了一定的认识，并已初步掌握逆锋、中锋、回锋等基本运笔动作。因此，在设计本课时，我主要从以下几方面考虑：

教学内容：（毛笔书法）横画的变化及其写法

教学重点、难点：探究横的变化及其不同横画的书写方法。

教学准备：毛笔、毛边纸、墨汁，实物投影仪

教学过程：

一.谈话激趣，引入新课

同学们，今天老师想和大家一起来欣赏美术字。你见过哪些美术字啊？你能说说这些美术字的特点吗？

（投影仪）出示艺术字体综艺体“三”，提问：这个字有什么特点？

引导学生从笔画名称、笔画长短、笔画粗细上观察。

由三个横画组成，三个横画长短和粗细完全一样。

指名学生回答后再问：那么在颜体楷书中的三是不是也是这样呢？

揭题《横的变化及其写法》

二、探究横画的变化及其写法

出示颜体楷书“三”字。提问：你觉得在楷书中，哪个横画最能影响整个字的美观？

教师预设：大部分学生会觉得是第三笔横画。

指名学生回答，并要求学生说说自己的想法。学生回答后，对学生的想法予以认可。

1.回顾复习长横的写法

先让学生说说横画在书写时的注意点。（粗细均匀、左低右高、收笔略大形成点状。）出示运笔过程图，教师边演示边讲解：先向左逆锋起笔， 继而向右下轻顿，再提笔向右行笔，在长度适当时向右上角轻提笔，而后向右下重按，最后向左回锋收笔。

学生可按老师演示进度，同时在毛边纸上练习。

2.认识短横与尖横

那么是否第一第二两个横画也会影响字的美观呢？

教师在演示，将第一第二两个横画写得跟第三横一样，让学生观察，你觉得怎么样？

教师预设：学生可能会说，上面两个横画太长了。要写得短一点。

教师再次演示，将上面两横写得短一些，让学生观察并与勤礼碑上的三字比较。

引导学生得出，第一第二两横的长短确实会影响字的美观。但各横的运笔方法和笔画的粗细变化也影响了字的美观。使学生认识“短横与左尖横”等不同的横画。

教师强调：如果将各个横画都写得一模一样，也就像刚才的美术字一样，过于呆板和统一了。因此在书法中，我们常常在书写相同的笔画时，将笔画写成粗细长短方向上有一定的变化。这样一来，有时可以将横画写得较短，有时则可以将横画的起笔处用露锋起笔，使起笔处比较尖。像这样的横画，我们分别称之为短横和左尖横。

3.指导短横与左尖横的写法

鼓励学生比较长横与短横的区别：主要是运笔的长短，运笔过程长，就是长横，运笔过程短则为短横。

教师进行讲解示范。学生按教师示范进度，试练写短横。

同上，鼓励学生比较短横与左尖横的区别：主要是起笔的不同，短横以逆锋起笔，而左尖横则直接露锋起笔继而向右行笔。

指名学生上台试着示范。然后教师针对学生的示范作适当补充。并要求学生试练左尖横。

4.通过刚才的学习，你知道了什么？

在汉字的笔画中，我们为了避免将相同的笔画写得一样，可以在笔画的长短，运笔方法上进行适当的变化。可以使汉字更加美观。

三、学写例字“元、直”

1.“元”字的临摹

请学生举例说说横画较多的字。学生回答后教师粉笔板书“元”字。那么接下来，我们来看看这个字的横画可以怎么处理？指名学生说说自己的处理方法

教师预设：生1：将第一笔用短横，第二笔用长横。

生2：第一笔用左尖横，第二笔用长横。

投影出示范字，引导学生观察字帖上的字。我们一起来看看，大书法家颜真卿是怎么处理的？

引导学生仔细观察后并说。教师进行示范书写，边示范，边讲解。指导学生在书写时，两种方法都可采用，但要注意的是第一横较短些。第二横较斜些。学生按教师示范进度进行尝试临摹。

教师巡视，指导。对不同的学生提出不同的要求。优秀学生要求不仅要写好笔画，也要写准结构。后进生则要求写好笔画。

2.“直”字的临摹

刚才同学们都能很好的处理“元”字中相同的横画。那么老师还想来考考大家。你觉得“直”字，你会怎么写？粉笔板书“直”字。指名不同学生尝试回答。然后要求学生自己观察字帖。同桌讨论直字中各个横画的处理方法。指名学生说后，教师投影出示范字“直”然后教师作示范书写。

四、临写练习

学生进行“元、直”二字临摹练习，教师巡视指导。对不同学生提出不同要求。

优秀学生可以自主找出带有不同横画的字进行临摹。巡视时同时强调书写姿势的规范。

五、作业点评

对巡视中发现的优秀习字和病例，进行点评。对优秀的进行表扬，对不足的进行鼓励。

六、课堂小结：

今天这节课你有什么收获和体会？

教师并作言语激励。只要同学们能坚持练习，相信我们的进步一定会很快。每个同学都能写出一手漂亮的字。

评析：

1.书法是抽象的，是造型的，是抒情的，但这堂课真实地投入了实践，让人感受到老师明显地致力于传统书法和现代书法的双重教学，更明显地是对当代优秀书法家作品的追摹和自我消化。

2.对墨线浓淡枯湿的有效控制，是另一特点，这与造型息息相关。书法在造型上从观念上已经跨入了个性化道路，对空间的理解显得理性而坚定，这不同于很多人的无意偶得，能够在空间上对汉字的结构做相当大胆的夸张和变形，同时保持视觉上的合理性和赏阅的愉悦性。在墨色的经营上是比较成功和到位，有效地运用墨汁和水的特性，用较大块面的黑配合收敛的字型形成凝重的力量感，连续而放纵的枯笔甚至若隐若现形成苍茫和豪放的境界，在空间上的笔墨挥运收放自如，作品在形式上抢人眼目，具备良好的空间造型能力和空间抒情能力。这种优秀的能力还有更大的发挥潜力，本身的书法形式和书法内容都有更进一步发展的必要，如果把这种造型和气质再夸大再强化，冲出汉字的原型束缚，会有什么样的结果，或许有另外让人惊喜的收获。

3.书法作为造型艺术，传统的积淀加上强行置入现代艺术创作理念，才是书法作为进入现代的必经之路。它们是融会古今的结果，如果掌握笔墨的细微变化，锤炼笔墨技巧的精度和高度，提高线质的丰富性，深刻理解古代优秀书法造型的真义，把古代优秀书法的造型真义和现代艺术构成的规律打通。另一极着力拓展自己的空间想象能力，把吸收变成手段，积累自己的书法创作方法和创作理念，在吸收的同时，学会放弃，向造型的某一极致方向推进，才有可能塑造比较完美的艺术个性。