第1课 色彩的明度渐变
一、教材分析：
本课是色彩知识系统学习中的一个环节，在学生已学会原色和间色及调配方法的基础上，通过做尝试性的色彩游戏，帮助学生理解什么是明度，什么是明度渐变，山此让学生体验明度渐变可产生的纵深感及节奏美。
二、教学目标：
1. 学习色彩的明度渐变知识，并能用色彩的明度渐变创作图案画。
2. 掌握明度渐变的调色方法。
3. 体验明度渐变有序排列的图案所产生的纵深感与节奏美，培养学生色彩表现能力。
三、教学重难点：
1. 学习色彩明度渐变的知识。
2. 掌握明度渐变的调色方法。
四、教学准备：
师：范画、水粉颜料
生：课本、水粉颜料、调色盘、画纸等。
五、教学过程：
一. 初步尝试
颜料：预先将五种颜色都挤入调色盘中，每种颜色一个格子，注意不要太多。
水粉笔：使用之前入水浸泡，调色之前用抹布吸掉多余的水。蘸不同颜色之前要将水粉笔洗干净，保持调色盘中的颜料的干净。
调色：用水粉色调颜色，注意不要调的时间太久，只要两三下即可。
差不多的颜色可以在一个格子中调色，节省调色盘的空间。
着色：在每一课作业纸下垫旧报纸。
用笔：水粉笔在手中要灵活使用，侧画则是细线，反之则是粗线。基本笔法有摆、扫、点等，
二 练习、观察
接下来，我们一起来互动一下，一起来做个小魔术。
请从颜料盒中任意拿出一种颜色（除黑白灰），挤一些在调色盘里，然后把白色颜料拿在手里，多次与这种颜色调，每次加一点白色，用水粉笔调匀，再依次练习，仔细看色彩有什么变化。（同桌两人一起调色练习，仔细观察色彩的变化）与平时调出的色彩有什么不同？（全部交流）
这种色彩的变化我们称之为色彩的明度渐变。今天我们就来学习色彩的明度渐变。（板书课题）
二. 介绍知识
明度是指色彩的明亮程度。各种有色物体由于它们的反射光量的区别而产生颜色的明暗强弱。色彩的明度有两种情况：一是同一色相不同明度。如同一颜色在强光照射下显得明亮，弱光照射下显得较灰暗模糊；同一颜色加黑或加白掺和以后也能产生各种不同的明暗层次。二是各种颜色的不同明度。每一种纯色都有与其相应的明度。黄色明度最高，蓝紫色明度最低，青、绿色为中间明度。色彩的明度变化往往会影响到纯度，如红色加入黑色以后明度降低了，同时纯度也降低了；如果红色加白则明度提高了，纯度却降低了。
三.欣赏
如果用色彩的明度渐变来创作一幅画，会是什么效果？
让我们来欣赏几幅用色彩的明度渐变作为表现手法的作品。
1.欣赏老师准备的范图
2.欣赏美术书中的图片
3.欣赏优秀学生作品
四. 交流
欣赏了这些优秀的渐变画，你知道加入什么色彩调配才能调出明度渐变的效果？
师总结：只要逐渐加入黑或白，任何一种颜色都可以形成渐变，成为有序排列的明度渐变图案。（提醒学生加黑颜料时，必须少量少量的加；本身颜色较亮的选择黑色作渐变，本身颜色较暗的颜色，选择白色作渐变）
五. 创作
1.老师示范：
教师用蓝色加白色、红色加黑色两种渐变作比较，结合学生调色小练习中出现的问题，做具体示范，也可以让部分学生跟老师一同练习、示范。
2. 学生练习：
要求：1. 独立创作一幅色彩明度渐变的图案画。
2.用水粉颜料色完成作业。
六. 评价
学生优秀作业展示
1. 评出“最佳效果奖”。
2. 你能用自己的作品来说说明度渐变的特点吗?
3. 你的作品哪一部分表现得最好，哪一部分有待改善?
七. 延伸
寻找色彩的明度渐变在生活中的运用。
本课所要掌握的知识要点：
1. 明度：色彩明亮的程度。
2. 明度渐变：一种颜色逐渐加黑或者是白，使它有序的排列，形成了渐变。
3. 能够鉴别同种色相的明度程度。例如：柠檬黄与中黄
4. 能够鉴别不同色相的明暗程度。例如：黄与紫，红与蓝 蓝与黑 ……（每一种纯色都有其相应的明度。黄色明度最高，蓝紫色最低，红、绿色为中间明度。）
5. 体会色彩渐变给人带来的节奏感和纵深感。
6. 能够用色彩渐变的知识创作一幅作品。
1）水分适中，用色饱满。
2）渐变节奏适中，色彩的渐变是一种逐渐的变化，不能过于缓慢，也不能过于跳跃。（尤其在用黑色做渐变时，一定要强调黑色的用量，一开始黑色的加入一定要少。）
教学反思：学生对渐变色的掌握还可以，但还有一部分学生对色彩的水分控制上还有些问题。由于在水粉颜料加水过多，造成了许多色彩的失真，所以课上我鼓励学生的用色要饱满，在第二节课时已经较前要好了许多。还有学生渐变的节奏掌握不适当，有的渐变效果不明显，在今后的水粉画教学中要注意了。
教学反思：对于初次尝试用水粉画创作的学生来说，可能对他们的要求太高了些！习惯和调色方法上屡屡出现问题，对此，可能缺乏了耐心。可能是把高年级学生的要求带给了三年级学生。因此，在教学三年级第二个班级时，我临时改了计划，让学生先按部就班跟着我调颜色，效果比第一个班级要好的多。但工具的准备上，还是令我头疼，虽然一再强调，但还有学生遗忘。对于这样的学生，我想还要加强检查力度。学生在调色上，色彩的饱和度还不够，水份的掌握还很欠缺。课后整理的习惯还需督促加强。
第2课 色彩的纯度渐变（第1课时）
课时：2课时
一、教材分析：
本课是色彩知识系统学习中的一个环节，在学生已学会原色和间色及调配方法的基础上，通过做尝试性的色彩游戏，帮助学生理解什么是明度，什么是明度渐变，山此让学生体验明度渐变可产生的纵深感及节奏美。
二、教学目标：
1. 学习色彩的纯度渐变知识，并能用色彩的纯度渐变创作图案画。
2. 掌握纯度渐变的调色方法。
3. 体验纯度渐变有序排列的图案所产生的纵深感与节奏美，培养学生色彩表现能力。
三、教学重难点：
1. 学习色彩纯度渐变的知识及色彩调配方法。
2. 掌握调色时的渐变规律，绘制丰实、有趣的纯度渐变图案。
四、教学过程：
师：范画(明度渐变2幅、纯度渐变1幅)、水粉笔、水粉颜料、色环
生：课本、水粉笔、水粉颜料、调色盘、作业本、旧报纸等。
作业讲评
一.练习、观察
1、复习
上节课我们学习了什么？什么是色彩的明度？色彩的明度渐变需要加入什么颜色？怎样加入？（学生集体回答）
2、赏辨
老师今天又带来了几幅渐变图，好看吗？
这几幅画中有一幅跟别的效果不同，请仔细观察把它找出来。（学生通过仔细观察感受明度渐变与纯度渐变的区别）
这种色彩的变化虽然也是渐变，但与明度是不同的，我们称之为色彩的纯度渐变。今天我们就来学习色彩的纯度渐变。（板书课题）
二.介绍知识
色彩的纯度又称色彩的彩度、饱和度，是指色彩的纯净程度，它表示颜色中所含有色成分的比例。含有色彩成分的比例愈大，则色彩的纯度愈高，含有色成分的比例愈小，则色彩的纯度也愈低。
可见光谱的各种单色光是最纯的颜色，为极限纯度。当一种颜色掺入黑、白、灰或其他彩色时，纯度就产生变化。当掺入的色达到很大的比例时，在眼睛看来，原来的颜色将失去本来的光彩，而变成掺和的颜色。当然这并不等于说在这种被掺和的颜色里已经不存在原来的色素，而是由于大量地掺入其他彩色而使得原来的色素被同化，人的眼睛已经无法察觉出来了。
有色物体色彩的纯度与物体的表面结构有关。如果物体表面粗糙，其漫反射作用将使色彩的纯度降低；如果物体表面光滑，那么，全反射作用将使色彩比较鲜艳。
色彩的节奏，节奏所产生的调性同样可以表各种美感及情感。它可以是动的，也可以是静的；可以是严肃的，也可以是生动的；它既能倾诉悲伤，也可以歌颂欢乐。
(1)渐变节奏：渐变的节奏能够产生由弱到强、由强到弱的缓慢、平滑的变化，容易产生统一的动势和起伏柔和的优美姿态，无疑能够在色彩结构中产生凋和性特征。
(2)反复节奏：用色彩结构中同一种要素或同几种要素的变化与对比组成一种变化形式，将这一变化形式在画面上反复出现，就能构成丰富而有秩序的视觉效果，形成此起彼伏的优美节奏。
(3)无调性节奏：自由变化的节奏往往动感强，富有表情、激动、丰富、有生气，但组织不当容易杂乱无章。
三. 欣赏
让我们来感受一下色彩的节奏！
欣赏美术书中的图片
欣赏优秀学生作品
四.讨论
比较了色彩的明度和纯度的不同，做色彩的纯度渐变效果需要逐渐加入什么色？
师总结：纯度高的颜色，加入了又黑色和白色调出的灰色或其他对比色，纯度就降低了，就会形成色彩的纯度渐变。（穿插讲对比色的知识）
五. 创作
.老师示范：
教师用红色加灰色、红色加绿色两种渐变作比较，结合学生调色小练习中出现的问题，做具体示范，也可以让部分学生跟老师一同练习、示范。
学生练习：（第二课时）
要求： 独立创作一幅色彩纯度渐变的图案画。（宝葫芦、钻石、圆、爱心）
用水粉颜料色完成作业。
六. 评价
学生优秀作业展示
1．评出“最佳效果奖”。
2．同学的作品哪一部分表现得效果最好，哪一部分有待改善?
六. 延伸
寻找色彩的纯度渐变在生活中的运用。
本课所要掌握的知识要点：
识记
1. 色彩的纯度：是指色彩的纯净程度，它表示颜色中所含有色成分的比例。含有色彩成分的比例愈大，则色彩的纯度愈高，含有色成分的比例愈小，则色彩的纯度也愈低。
2. 纯度高的颜色,加入了灰色(黑+白)或它的对比色,纯度就降低..
3. 纯度渐变:逐渐地加入灰色或它的对比色,使它有序的排列.
4. 一种纯净色在明度渐变时,也必然影响它的纯度,一种纯色在纯度渐变时也一定会改变明度.
5. 了解最基本的三组对比色:
红对绿 黄对紫 蓝对橙
6. 三原色和三间色是最鲜艳最干净的色彩.
7. 创作实践,能够用色彩渐变的知识创作一幅作品.
要求：1)水分适中,用色饱满.
2)节奏变化合适,不太快,也不太慢.
3)画面整洁美观.
教学反思：第一课时上下来，学生对色彩的纯度已有了大致了解，但在实践操作时，似乎对对比色和三间色的调配方法，掌握得还不够。还有部分学生上课不认真听讲，操作时出现问题，需加强管理。
第2课 色彩的纯度渐变（第2课时）
课时：2课时
教师准备：调好灰色 水粉颜料等绘画工具
学生准备：水粉颜料、水粉笔、调色盘等
一、复习导入
同学们，上一节课我们学习了色彩的纯度渐变，那什么是色彩的纯度呢？通过加什么颜色能够产生纯度的渐变呢？
生：对比色和灰色
那你知道最基本的3组对比色吗？
二、教师示范
知道了色彩的纯度渐变的有关知识，今天我们就试着设计一张纯度渐变的图案。
1、挤好要用的颜色。(提醒学生，调灰色的时候，一定要注意黑色的量要少)
2、用色块的形式来表现草地（色块之间要注意聚散，要做得错落有致）
3、逐渐地加入灰色
4、有意识地近处地草地颜色深些，远处地草地淡些。
5、作后用点地方式给草地上加上些美丽地花。
三、说说构想
1、欣赏同龄人作品，说说感受
怎么样，这副作品还可以吗？让我们一起再来看看其他小朋友创作的纯度渐变的作品？
他们创作的怎么样？
2、说说构想
看了其他小朋友的作品，你有没有自己的构想呢？来说一说？
（发光的太阳、波光粼粼的水面、发光的钻石、美丽的小水珠、发光的宝葫芦……）
四、操作实践
1、用色彩纯度的渐变的知识，设计制作一张图案。
（发光的太阳、波光粼粼的水面、发光的钻石、美丽的小水珠、发光的宝葫芦……）
2、色彩饱满，作品有节奏美。
3、作品整洁美观
五、收拾整理
本课所要掌握的知识要点：
1、 地球上的能源，石油最多还能开采40年，天然气还能开采60年，煤还能开采200多年，而风是取之不尽的绿色能源。
2、 实践要求：以“风”为题画一幅画。
注意：可以描绘摇曳的杨柳枝条；可以描绘翩翩起舞的落叶；可以是云卷云舒的天空；还可以描绘自己在风中的活动。（风中奔跑，放风筝……）画面要饱满，构图完整，用色大胆。
教学反思：从复习这一环节上看，有部分优生已经完全掌握前一堂课有关纯度渐变的概念，但是后进生始终不该举手回答问题，以后要加强理论知识的检查力度。用默写、抽背的多种形式展开。为了学生能更好地掌握调色方法，我坚持示范，但一示范，很多学生就懒得再动脑筋，直接跟老师一样。另有一大部分学生上课不认真听讲，以至不能掌握好调色地方法。出现这一系列地问题，我想，用水粉画直接创作，对于没有任何调色经验的三年级学生来说，实则是有些困难，只能一步一步慢慢来了。真是恨不得再花几节课的时间去教他们调色，用笔啊！但课的进度又是一个另我很担心的事情，实在是非常地矛盾啊！
第3课 风 第4课 风筝
课时：2课时
一、教材分析：
用与学生生活息息相关的内容作为命题画创作题材，为的是让学生更关注生活及自己周围的事物，也让学生由此及彼，放开思路，回忆更丰富多彩，更妙趣横生的内容，从而引发联想。风是大自然馈赠给人类的礼物，有给人带来舒适的轻风、微风，也有给人类带来灾难的狂风、飓风，各种各样的风都会给人们带来不同的感受。本课旨在让学生体验风、感受风，并通过自己的观察、感知表现以风作为主题的作品。本课要求运用学生已有的经验，回忆和体会放风筝的情景，用绘画的形式表现放风筝的内心感受。教材要求创作时画出放风筝的场面、气氛和有趣的放飞感受，以此来表现内心对风筝的真实感受。
二、教学目标：
1．感受风的奇妙，运用各种教学手段使学生了解不同的风带给人的不同感受。
2. 引导学生通过创意和绘画，表现风吹来时的情景和感受。
3. 通过学习，更好地感受人自然及生活的美好。
4. 引导学生欣赏风筝的造型特点，理解对称特征事物在生活中的应用。掌握飞行物体的基本常识，体验放飞活动的乐趣。
5. 表现放风筝的场面、气氛和感受，培养学生的审美能力和表现能力。
通过学习，增强学生的民族自豪感，感受民间艺术独特的魅力。
三、教学重难点：
1. 引导学生把自己对风的观察、体验与感受表达丁画面中。
2．体验风来时的教学组织及时间的调控。作画大胆、自由，作品生动、富有创造力。
3. 了解风筝的特征，理解对称特征事物在生活中的应用。
4. 以绘画的形式表现放风筝时的场景、气氛和感受。
四、教学准备：
师：范画、风车
生：课本、画纸、水彩笔、油画棒
五、教学过程：
一.交流
同学们，我们学过科学，你们知道哪些自然现象?（风 雨 雷 电……）
在原始社会，遇到这些现象，我们人类会显得束手无策。可是，随着人类文明的发现，我们能很好的利用这些现象，譬如说利用风来发电，还可以利用风来作游戏呢？是什么游戏呢？
今天我们就来谈谈风筝。（板书课题）
你们喜欢放风筝吗？放过什么风筝？请描述放风筝的过程。
你还知道哪些风筝的种类？
二. 介绍知识
同学们，你们想知道风筝的有关知识吗
风筝的简史：
风筝被世界公认为人类最早的飞行器，它发明于中国，至今已有2000多年的历史。中国从唐朝开始，风筝逐渐变成玩具。到了晚唐，风筝上已有用丝条或竹笛做成的响器，风吹声鸣，因而有了“风筝”的名字。从唐代开始，中国风筝向世界流传。在欧洲，中国的玩具风筝在那里向着飞行器发展，美国莱特兄弟造成了最早的能载人成功飞行的飞机。因此，在美国华盛顿宇航博物馆的大厅里挂着一只中国风筝，在它边上写着：“人类最早的飞行器是中国的风筝和火箭。”
风筝的分类：串式类, 代表作品为龙头蜈蚣风筝。
硬翅类，以潍坊杨家埠风筝为代表。
软翅类，此类风筝多表现飞鸟、昆虫、金鱼等内容。
板子类，代表作品为八卦风筝。
立体类，内容多为宫灯、花瓶、飞机。
四.欣赏
让我们来欣赏一些优秀的风筝作品。
1. 欣赏老师准备的范图
2. 欣赏美术书中的图片
欣赏优秀学生作品
五. 创作
1. 老师示范：放风筝的人的各种动作。
2. 学生练习：（第2课时）
要求：
○ 独立创作一幅放风筝画。
○用线条和色彩表现。
六. 评价
学生优秀作业展示
1. 评出“最佳动作奖”。
2. 请介绍自己画中的故事。
七. 小结
今天我们认识了风筝，画了放风筝，大家表现得都很好。
对于现代人来说能源就是一切，煤炭、石油虽然很好用，但却用一天少一天，总有一天会用完的。风却不一样，是取之不尽，用之不竭的新兴能源，是干净无污染的能源，让我们多多关注它，用好它。
本课所要掌握的知识要点：
1. 风筝被世界公认为人类最早的飞行器.它发明于中国,至今以有2000多年的历史.到了宋代,风筝已成为儿童的普通玩具,并流传到少数民族地区,还传人其他国家.
2. 风筝借助风的升力飞翔,风筝的材料,形状.翅膀的长宽比例,对风筝的飞翔都有关键的影响.所以制作者不仅要关注风筝造型的美丽奇特,还要考虑它是否善于飞翔.
3. 风筝的分类：串式类, 代表作品为龙头蜈蚣风筝。
硬翅类，以潍坊杨家埠风筝为代表。
软翅类，此类风筝多表现飞鸟、昆虫、金鱼等内容。
板子类，代表作品为八卦风筝。
立体类，内容多为宫灯、花瓶、飞机。
4.水粉画的技法:1)水分的控制2)用笔的方法3)颜料的性能 (水粉颜料具有覆盖性)
教学反思：我吸取了上课教训，我先自己画，边画边讲授技法。果然学生对直接用水粉作画有了初步了解。但是又一个问题出现了，那就是我预先作了示范，大部分学生的作品都与我相差无几，这又是一个大问题？该怎么办呢？只有慢慢摸索寻求答案了。
第5课 你见过哪些飞机 第6课 想象中的飞机
一、教材分析：
本单元的内容属于“综合`探究”学习领域，教学要从培养学生的造型能力出发，把飞机造型作为活动目标，引导学生利用多种表现形式进行丰富的造型体验，从而培养学生的创新意识和探索精神。本节课为飞机单元的第二课时，引导学生通过探究的方式认识飞机的种类、外形和初步的原理，为后一课畅想未来飞机做铺垫。中年级学生对高科技领域有强烈的求知欲，教材中为学生提供大量直观的飞机图片，通过视觉上的刺激，促使学生更加关注社会，热爱科学，理解科技促使人类文明发展的意义。
本课的教学设计强调学生自主的学习行为，注重培养学生的自学能力。从课前收集的飞机材料，到网上查阅图片；从小组欣赏到全班交流，畅谈未来飞机的发展；作后完整地将飞机的外形、比例、结构以及不同飞机的特点表现出来。整个学习以学生为主体，引导学生积极思考、主动学习。教学中通过欣赏感受----审美认识----自主表现----讲述评价的过程，使学生在掌握知识的同时掌握一定的绘画表现技能。
二、教学目标：
认知目标：通过欣赏飞机画面与实物等形式，引导学生探究飞机的起源、外形、种类等相关知识。了解现代新型飞机的特征，通过欣赏、收集、研究新兴飞机的图片资料，讨论未来飞机的发展与变化，激发学生设计中的创新意识。
操作目标：学会理解飞机的基本构造与外形特点，掌握有简到繁的绘画方法。学生运用已掌握的美术技能将自己的创意表达出来。
情感目标：通过绘画去体会人类发明飞机的伟大成就以及自己一的感受，培养学生热爱科学的情感。通过设计飞机，让学生体验成果的愉悦，激发学生的学习兴趣和研究精神。
三、教学重难点：
重点：了解飞机的发展历史及各种飞机的发明、种类，畅谈飞机的特点。研究新型飞机的特点，分组讨论发展学生的想象力与创造力。
难点：理解飞机的基本构造与外形特点，掌握由简到繁的绘画方法。对未来飞机的创新设计。
四、教学准备：
生：木质铅笔
五、教学过程：
一、交流导入
同学们，你们见过飞机吗？你知道飞机有哪几类吗？飞机由几部分组成吗？学生交流看书。
师生解决问题。
二、讲述小故事，欣赏评述
1、同学们，飞机大致可以分为两大类。一是用于运载客人的，是客机。一是用于军事的。
讲述飞行员王伟的故事，激发学生设计飞机的愿望。
2、同学们，你们想象中的飞机是什么样的哪？是可爱型，还是造型奇特型的，还是功能型的呢？请你们说说你们想象中的飞机？
三、课堂探索
师生共同探索如何表现飞机这样复杂的物体？让学生发表自己的想法，教师引导并得出最佳方法，并演示由简到繁的集合归纳基本形体的写生方法，提示近大远小透视规律在飞机绘画中的应用。学生初步尝试。
四、课堂练习
鼓励学生尝试用几何归纳基本形体的写生方法，画自己喜爱的饿飞机，鼓励学生自由表现画面背景，进一步画出自己的感受或虚拟的场景。
五、课堂评价
将作业布置在教师里，相互评价、欣赏。欣赏评价活动可以让学生对其喜欢或不喜欢的作品进行简单的评述，说明理由，也可以小组或两人相互讨论评述。
六、课后拓展
让学生课后收集一些科幻飞机飞行器的资料、图片，自己也来设计未来的机场和飞机。
本课所要掌握的知识要点：
了解运用
1.飞机的组成部分：
推进系统（包括动力装置以及燃料，其主要功能是产生推进飞机前进的推力。
操纵系统：其主要功能是形成与传递操纵指令，控制飞机的方向舵及其他机构，使飞机按预定航线飞行。
机体：我们所看见的飞机整个外部都属于机体部分，包括机翼、机身及尾翼等。机翼用来产生升力；同时机翼和机身中可以装载燃油以及各种机载设备，并将其他系统或装置连接成一个整体，形成一个飞行稳定，易于操纵的气动外形。
起落装置：包括飞机的起落架和相关的收放系统。其主要功能是飞机在地面停放、滑行以及飞机的起飞降落时支撑整个飞机，同时还能吸收飞机着陆和滑行时的撞击能量操纵滑行方向。
机载设备：是指飞机所载有的各种附属设备，包括飞行仪表、导航通讯设备、环境控制、生命保障、能源供给等设备，以及武器与火控系统或客舱生活服务设施。
2.掌握由简到繁的绘画方法,并能运用近大远小的透视规律以及前后关系来组织画面。
教学反思：男孩们对飞机极其地感兴趣，能说也能画，就是平日里绘画水平并不是很高的同学，画起飞机来也是得心应手。但我发现学生在构图饱满上，细节上都不是很注意，我在操作中，不断的提醒，要把画面画满，对于靠近画纸边缘的飞机应该怎么处理，要把细节画出来……虽然提醒也能起到很大的效果，我想到位的评价也很重要。
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